主题：五月吧第501届风云『中华传统色』第五轮踞石贴杀朱孔阳GS（联刺）  

《红楼梦》，看了多遍，每次都有不同收获。从少时囫囵吞枣地追看宝黛钗的爱情故事，到对照一本《红楼梦诗词解析》，喜欢上那些体现人物不同个性和才情的诗词，再到依照红学家们系列评红论著，有意识地按图索骥去看曹公笔下的草蛇灰线，直至读扬之水等人的名物专著，视野扩大，留意起曹公笔下详尽的服饰、摆设、画轴、美食、庄头年下的进贡清单、姑娘丫鬟们的着装配色等一应吃穿用度描写。

比如，黛玉初入荣国府那一回，不光写出了一个惹人爱怜的颦儿，小小年纪就不得不面对一个陌生大家族的形色人等，以十二分的聪慧，去尽力把握好初次亮相时待人接物的礼仪与眉高眼低。

曹公对荣、宁二府各种生活细节的描写，更是令人大开眼界。如黛玉首次去荣府拜见二舅贾政，看到荣禧堂内挂着御赐赤金九龙青地大匾、摆着大紫檀雕螭案、案上设着三尺来高青绿古铜鼎…… 贾府拥有皇帝御笔书赐匾额，这份尊贵与珍稀自是不消说了，便是王公贵族之家，也不是任谁都能轻易得到。而三尺来高的大鼎，也是要有世家贵胄的富足才支撑得起吧。毕竟传世的大型青铜鼎非常稀有，即便是如今国家级博物馆的馆藏珍品里，被保有者称为镇馆之宝的少数几个殿堂级的鼎，如后母戊鼎，高度是一百三十三厘米。而贾府这鼎有三尺来高，按明清时期的度量衡标准，大约也合九十三厘米了，足见其钟鸣鼎食之家的不凡气势。

而我印象较深的，还有这荣禧堂中的中国传统色彩搭配。这其中，我最喜欢的，是一副乌木镶錾银字迹的古雅对联，道是：“座上珠玑昭日月，堂前黼黻焕烟霞。”难怪连脂砚斋都忍不住要在此朱批一笔：“雅而丽，富而文。”

看到荣禧堂这副对联用的乌木打底、錾银工艺，就理解了环境、选料与配色之和谐的重要性。这种古雅配色，放在恢宏大气的荣禧堂，各种或明亮或暗沉的对比一路铺陈开去，不会喧宾夺主，更不会造成满堂眼花缭乱的观感。而有着“植物木乃伊”之称的乌木用料之靡费、錾银工艺之考究，又让这大隐于市的暗沉配色与环境相谐，是镇得住场面的。若用寻常木料刷漆写字，这配色便觉寒苦颓败，非得用些靓丽颜色才提神搭调。仿佛现如今网红直播带货，须得开美颜提亮增白，才能赏心悦目颠倒众生。

历来，低调的奢华，是要有真材实料在背后打底的。

其实，所有的颜色都是美的，只是需要一双懂得审美的眼睛，并把它们用在恰当之处。网络新闻曝出某地官 员颟颃拍板，祭出清一色黑底白字“殡葬式”街边店招，让一座城为之倾颓，引起全网群嘲。这不仅揭示出某些部门管理决策缺乏有效的科学程序和决策监督，更是直接暴露了那个“普信”官 员自身美育修养的缺乏，正如木心所言：“没有审美力是绝症，知识也救不了。”黑白配，的确是经典配色，但被不懂审美之人用在不适当的场合和不相称的物料上，便是一场荒唐闹剧。

我其实最见不得如今但凡是个古镇，就满街高挂大红灯笼，视觉效果非常艳俗而且破坏了古镇原生态。但，想到如此明艳却可能贴近大众审美所需要的“热闹”、“节日氛围”、“适合拍照”等诉求，是文旅部门为营造旅游生态、招揽生意的“用心”举措，随意置喙倒显得是我浅薄了。

说回这副对联。初读红楼，因不识“黼黻”，曾去查阅含义，但对这两个字所代表的形象，彼时并无直观感受。后来在国家博物馆《中国古代服饰展》上，看到展品所绣”十二章纹“图，才让我对黼黻有了进一步的视觉体验。原来，自明代以降，皇帝衮服上常绣象征皇权的十二种章纹图案，包括日、月、星辰之类，其中也有黼和黻。黼，是一把黑白间色的斧子，取其割断之意， 象征着有决断之力。黻，是黑青间色的两张向背的弓，取其辨别、明察、背恶向善之意。

这十二种章纹，上至皇帝下至官 员，可按照地位高低分级使用。天子使用的是最高级，可以在衣服上绣全十二个章纹，自诸侯以下则由八个章纹开始，循着“卿、大夫、士”的等级依次递减二章。所以，黼黻，贾府可以有。

昔有陈老莲称：“略翻书数则，便不愧三餐”。现代人由看书延伸到看展，为自己解惑“黼黻”，也算是不虚此行、不愧三餐了。